Place Voltaire – Phonurgia Nova

En clôture du workshop “Parcours sonore, écoute en mobilité” animé par Rodolphe Alexis et Lucie Bortot, Phongurgia Nova présente un parcours géopoétique à la découverte d’un quartier méconnu d’Arles et où habita Vincent Van Gogh. Une déambulation sonore réalisée à l’aide l’application SoundWays.

Plus d’infos

SoundWays à Nantes Digital Week

Nantes Digital Week réunit acteurs universitaires, chercheur·e·s, industriels, institutionnels et citoyen·ne·s autour du thème de « la Culture et du patrimoine numérique ».
Au programme, partage de pratiques et discussions avec un focus sur les dernières actualités du projet SoundWays.

Programme complet des rencontres

Station Sound Scapes

Collection de création sonores conçues pour Station Nord
Septembre – Novembre 2022

Avec Nova Materia, Ottoana et Parahelic Shell

Premier rendez-vous :

En concert pour Dreamachine le samedi 17 septembre, Nova Matria inaugure « VIAJE AKALAKMUL », une composition géolocalisée à Station Nord.
Nova Materia y propose un voyage en binaural issu de captations dans la jungle du Yucatan (Mexique). Cette création est l’occasion pour l’auditeur de plonger dans le monde étrange de l’invisible.
La création sonore s’accompagne d’une création lumineuse originale du collectif Fluxlian (Argentine), créée lors d’un atelier mené en collaboration avec le Coucou Crew.

L’œuvre est accessible depuis SoundWays, pour iPhone et Android.

Une création musicale soutenue par l’Institut Français & la Ville de Paris au titre de la coopération technologique et artistique sur A More Beautiful Journey, un projet de parcours augmentés conçu à l’échelle du réseau de transport de la Ville Toronto.

Création sonore et musicale : Nova Materia (France / Chili)
Spatialisation : William Petitpierre
Technologie : SoundWays
Création lumière : Fluxlian (Argentine) avec le Coucou Crew (Paris)
Soutiens : Institut Français, Ville de Paris, Agir en Seine-Saint Denis

A More Beautiful Journey

A More Beautiful Journey transforme les transports en commun de Toronto. Grâce aux œuvres de plus de 30 musiciens, groupes et artistes sonores de Toronto, cette application en réalité augmentée audio offre à l’écoute une bande son générative évoluant le long des lignes de tramway et de bus et s’adaptant aux changements de quartiers.

A l’occasion du centenaire de la Toronto Transit Commission et de l’année de l’art public à Toronto, l’application sera disponible gratuitement pour les usagers de la TTC à partir du 1er septembre 2022.

Trois compositions d’artistes françois rejoindront la constellation de sons et seront diffusées au cours de l’automne : Nova Materia, Parhelic Shell et OttoAnna. Les oeuvres seront audibles in-situ autour de La Station – Gare des Mines et à distance sur le web.
AMBJ bénéficie du soutien de l’Institut Français et de la Ville de Paris.

« This app will make your next transit trip more ‘beautiful’ with music and soundscapes by Toronto artists »
à lire sur CBC

https://amorebeautifuljourney.ca

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Brassaï Sound

Située à la jonction des arts sonores et visuels, la résidence artistique de Rodolphe Alexis au Lycée Brassaï a été l’opportunité pour les étudiants d’inventer un tiers paysage du tissu urbain et de le mettre en récit par l’image et par le son.
La résidence a mené à la réalisation de Brassaï Sounds, une application basée sur la technologie SoundWays, présentant des parcours géolocalisés, sonores et visuels, réalisés par les élèves photographes du Lycée professionnel régional des métiers de l’image et de la photographie Brassaï.
Téléchargez l’application pour Android et pour iPhone.

Partenaires : DRAC Île-de-France, Jeu de Paume, Lycée Brassaï

Les Fables du Calao

Les Fables du Calao célèbrent la diversité des cultures de Barbès – Château Rouge. Perchés ici et là, 14 calaos (oiseaux emblématiques de la culture sénoufo) indiquent les points d’écoute d’un parcours visuel et sonore mêlant les ambiances, les musiques et les histoires puisées par les artistes du Cercle Kapsiki au cœur de ce quartier cosmopolite et de leur ville de Douala au Cameroun. Une déambulation à découvrir via l’application pour smartphone SoundWays ou des audioguides à retirer à l’Institut des Cultures d’Islam (56, rue Stephenson – Paris 18e).

Créé en 1998 au Cameroun, le Cercle Kapsiki est un collectif d’artistes plasticiens formé de Blaise Bang, Salifou Lindou, Jules Wokam, Hervé Yamguen et Hervé Youmbi. Pour ce projet, il est représenté par Hervé Yamguen et Hervé Youmbi. Avec la participation de François Essindi, auteur-compositeur.

Cette œuvre a été installée en avril 2021 dans le cadre de l’appel à projet « Embellir Paris » lancé par la Ville de Paris afin de favoriser les initiatives et les projets d’embellissement de certains espaces parisiens. Retrouvez l’ensemble des projets sur le site paris.fr.

Une co-production du Collectif MU et de l’Institut des Cultures d’Islam en partenariat avec la Cité internationale des arts, la Villa Belleville et l’Institut français (Saison Africa2020).

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Août 2019 : Flâner dans des Mondes Parallèles

Flâner dans des Mondes Parallèles
Entre le 20 août et le 4 novembre 2019, Mondes parallèles organise, en résonance avec la Biennale de Lyon, une manifestation composée de trois événements distincts :

AU CENTRE LES PIERRES, une exposition de Vincent Voillat, à la médiathèque d’Aouste-sur-Sye,
FLÂNER DANS DES MONDES PARALLÈLES, une flânerie visuelle et sonore en bord de Drôme, proposée par Vincent Laubeuf,
MONDES PARALLÈLES AU THÉÂTRE DE VERDURE, un concert / performance de Vincent Laubeuf, face à la mairie d’Aouste, dimanche 6 octobre à 17h.

Un parcours sonore proposé par Vincent Laubeuf
Mondes Parallèles vous invite à une flânerie enrichie par un environnement sonore s’ajoutant aux paysages magnifiques offerts sur un chemin qui serpente entre rivière et ramières.
Muni de votre téléphone portable et d’écouteurs, ou mieux d’un casque, vous accédez lors de la promenade – à l’aide de l’application SoundWays, à une œuvre sonore du compositeur, interprète acousmatique et improvisateur électroacoustique Vincent Laubeuf. Les fragments composant l’œuvre, qui se déploie dans l’espace et le temps, sont ordonnés autour de l’idée de mondes parallèles. Ce thème a été retenu pour l’édition 2019 du Festival Futura (Espace Soubeyran, Crest, 22-25 août). Les musiques contemporaines présentées dans ce cadre s’inspirent de la science, de la science fiction, des religions et de mondes spirituels, des légendes et de leurs histoires invisibles.

La sélection opérée pour le parcours sonore est guidée par l’adéquation ou la résonance entre le lieu, les ambiances particulières du paysage et le son. En quelque sorte un accord de couleurs.
L’itinéraire proposé part de la Médiathèque d’Aouste pour se rendre, en suivant la rive gauche de la Drôme, au lieu où le chemin rejoint la piste cyclable. Durant Futura, la promenade sera prolongée jusqu’à l’espace Soubeyran, lieu d’accueil du festival. L’espace sonore proposé se déploie aussi sur l’ensemble de l’esplanade de la mairie permettant ainsi à ceux qui ne peuvent ou ne veulent s’engager sur le sentier de vivre en partie l’expérience proposée. Vous pouvez débuter votre promenade en un point quelconque du parcours et dans la direction que vous souhaitez.
Nous vous conseillons de ne pas manquer les images de Jean Larive qui propose, en grand format, quelques images de la série photographique, ouverte et inachevée, La Vue Sauvage [1]- Fragments D’osvaldo.

Only Bondy

Only Bondy est une expérience musicale née de la rencontre des élèves de seconde commerce du lycée professionnel Léo Lagrange de Bondy (93), de leur enseignante Karin Gousset et de deux artistes sonores, Lucie Bortot et Simon Pochet.

Cette création propose une relecture musicale du territoire, de son exploration à son écriture en passant par son enregistrement, et prend la forme d’un parcours sonore géolocalisé sur l’application SoundWays. L’expérience du parcours sonore induit de nouvelles relations à l’espace public, elle invite à dépasser une stricte dimension informative pour proposer une approche sensible de la ville ou de l’espace, à la croisée de l’artistique ou du documentaire, de la narration et du musical.

Avec le soutien de Fabrique à Musique (Sacem)

A lire et à regarder : “L’écho de Bondy” sur Station Station

Novembre 2018 : Présentation SW à Sibelius Academy of Art d’Helsinki

sw_helsinkiSW à Sibelius Academy of Art d’Helsinki

Présentation de SoundWays aux étudiants de The Sibelius Academy, University of the Arts Helsinki.

Avec Jean-Philippe Renoult et Marianne Decoster-Taivalkoski

Octobre 2018 : Séminaire SoundWays / Sound Delta

sem_sw_sd.jpg2 sem_sw_sdSéminaire SoundWays / Sound Delta

Programme de la journée :

Sound Delta
Sound Ways Composer
Brutbox
Faust
Blindscape
Pangée
SoundWays RFI
SoundWays Poitiers
BrutPop

présents :

Sound Delta : Michel Porchet (resp. scientifique), Zak Cammoun (DT), Manu Sabroux (création sonore)

SW : Patrick Audinet (conception & dev), Rodolphe Alexis (Dir. Créa), JP Renoult, Lucie Bortot, Simon Pochet (créateurs – artistes associés) – Arnaud Idelon (dev. commercial)

MU/REMU : Olivier Le Gal (producteur), David Georges-François (gérant) & Gilia Bataille (assistante prod) – Julia (capta vidéo démo)

BrutPop : Antoine Capet

Lieu Multiple : Patrick Treguer

 

Mardi 30 octobre 2018
Au Garage Mu
45, rue Léon
75018 Paris

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